Asa Horvitz

Asa Horvitz is een performancekunstenaar, muzikant, componist en choreograaf uit de Verenigde Staten.

Biografie[bewerken]

Asa Horvitz groeide op in landelijk Noord-Californië en is de zoon van gitarist Bill Horvitz. Hij studeerde muziek aan Wesleyan University bij Alvin Lucier en Anthony Braxon, waar hij zijn bachelor behaalde in 2010, en ook podiumkunsten en kritische theorie studeerde. Hij woonde van 2011-2019 in New York City, waar Horvitz actief werd in de underground muziek- en podiumkunstscene en psychoanalyse en verschillende manieren van werken met dromen bestudeerde. Hij verhuisde in 2019 naar Amsterdam om bij DASArts te gaan studeren en presenteert sinds 2021 zijn werk internationaal.

Artistiek Werk[bewerken]

Horvitz maakt muziek- en geluidperformances met sterke choreografische en theatrale elementen. Volgens zijn website^[1] en interviews gebruikt hij contrast en paradox om voorwaarden te creëren waarbij toeschouwers iets als verbeelding kunnen ervaren.

Zijn werk wordt gepresenteerd op podiumkunstenfestivals, theaters, musea, muzieklocaties, kelders en DIY-ruimtes, zoals Het HEM, het Muziekgebouw aan 't IJ, deSingel, New Museum of Contemporary Art (NYC), Microscope Gallery, brutWien, Musiktheatretage Wien, en SPRING Festival Utrecht. Hij schrijft een vaste column in de Anarchist Review of Books.

THE SAVED NIGHT: THE SAVED NIGHT (2021 - heden) is een meerjarige performancecyclus die niet-menselijke aanwezigheden onderzoekt zoals dromen en beelden, de doden en AI, en dieren.
A DREAM THAT BELONGS TO NO ONE (deel 1): In 2021-2022 creëerde Horvitz de performance A DREAM THAT BELONGS TO NO ONE ^[2] met een internationale, in Amsterdam gevestigde groep performers, waaronder Venuri Perera, Nahuel Cano, Oneka von Schrader, Camille Verhaak, Maria Mavridou en Keyna Nara. De meer dan drie uur durende choreografie maakt gebruik van lange draden afgestemd op de resonante frequenties van de ruimte. Door te dansen en het langzaam vervagen van natuurlijk licht bij zonsondergang kunnen toeschouwers een sterke ervaring van hun eigen innerlijke beelden beleven. De performance werd begeleid door een boekje met fragmenten over de geschiedenis van dromen en beelden.
GHOST (deel 2): In 2023 creëerde Horvitz de performance GHOST,^[3] gebaseerd op het trainen van een op maat gemaakt Natural Language Processing-systeem op een archief van teksten over dood, verlies en rouw. Deze teksten werden op muziek gezet en vormden de basis van een muziek-choreografie samen met Carmen Quill (Rothwell), Ariadne Randall, zijn oom Wayne Horvitz, en een groot ensemble van hoornspelers. GHOST ging in première bij brutWien in Wenen in september 2023,^[4] en verschillende versies werden later uitgebracht op een website en een vinylplaat.

Samenwerkingen[bewerken]

Als muzikant heeft Horvitz samengewerkt met Carmen Quill (Rothwell), zijn oom Wayne Horvitz, Ben Seretan, Pavel Zustiak, Anna Webber, Kalup Linzy, de band VALES, en vele anderen. In de podiumkunsten werkte hij samen met Scott Gibbons en Romeo Castellucci aan Go Down, Moses (Ubu Award 2015). In 2023 componeerde Horvitz de VR opera Songs For A Passerby (regie Celine Daemen), die de hoofdprijs won op het 80e Internationale Film Festival van Venetië for Immersive Projects.